“上影节创投，可能是青年创作者陷入迷茫时一剂珍贵的强心针。”6月19日，上海国际电影节金爵奖亚洲新人单元入围影片《山中来客》《语文的滋味》将正式与观众见面。值得一提的是，两部影片都从上海国际电影节电影项目创投起步，在完整的阶梯式扶持体系里完成剧本打磨、资金对接、拍摄落地，最终以完整成片呈现于上亚洲新人单元的竞赛舞台。
首映前夕，两位青年导演都怀揣复杂忐忑的心情。《山中来客》导演万波告诉记者，从2024年剧本入围创投开始，漫长的筹备、拍摄、后期周期，让他迫切盼望第一波观众的真实反馈。“等待成片问世的日子太久，我现在想早点把作品交给观众。”一句感慨背后，是一部青年导演长片依托上影节平台，逐一跨越融资壁垒、资源短缺、行业认可度不足等重重难关的完整成长轨迹。
对于缺少市场认可、坚持个人美学表达的青年导演而言，上影节创投最核心的价值，是提供行业层面的“平台托底”。事实上，《山中来客》在创投现场并未直接敲定所有投资方，但电影节带来的背书，为项目打通了无数隐性资源。“如果没有创投给出的肯定，地方扶持机构面对新人项目时，一定会多几分犹豫。”万波说道。正是源于创投荣誉的权威认证，这让场地合作、演员邀约、地方文化基金申请都变得顺畅。依托上影节的认可，《山中来客》顺利拿到浙江省文化扶持基金，为这部创作提供了至关重要的支撑。
更珍贵的是，电影节的资源对接从不局限于封闭的会议室洽谈，配套举办的行业沙龙、交流酒会等线下活动，搭建起宽松而充满机遇的沟通场景。同为上影节创投走出的《语文的滋味》导演龚依文表示，这种模式可以让青年导演得以从容对接海内外制片、发行渠道，在轻松的交流中发掘潜在合作机遇。
创投给予创作者的扶持，从来不只局限于资金对接，更贯穿创作全程的专业滋养。活动期间，入围者得以和一众同赛道青年导演深度交流，碰撞剧本修改思路；行业评委针对影片叙事节奏、人物塑造给出精准指导，帮他厘清创作核心，规避前期剧本漏洞。
不同于市场资方优先考量商业收益的视角，创投评委更尊重青年导演的个性表达与美学追求。万波坚持用黑白影像搭建影片沉静克制的悬疑氛围，即便不少投资方直言这类视听风格受众面有限，平台也并未强求他为迎合市场流量，改走大众化类型叙事路线。
当下影视市场环境趋于保守，资方态度普遍谨慎。万波在创投洽谈中遇到过不少现实困境：起初推介剧本概念时，多家公司看好影片的悬疑类型属性，可深入沟通后，对方发现影片内核偏向私人化人文表达，与他们预期的商业类型片存在偏差，合作最终搁置。“但创投搭建的长期沟通渠道，让我们和这些资方始终保留联络，约定待成片完成后再度观摩，埋下未来合作的可能性。”他说。
在两位导演眼中，上影节区别于其他行业创投的独特优势，在于一套完整、可持续的新人培育体系。从SIFF ING新锐影像计划、SIFF NEXT创投训练营，到电影项目创投，再到金爵奖亚洲新人单元、SIFF YOUNG青年影人扶持计划，阶梯式赛道覆盖短片实验、剧本孵化、长片拍摄、国际竞赛全流程，形成自我造血的良性生态。新人导演不必独自摸索行业路径，每一个创作阶段，都能匹配对应的专业扶持。许多和万波一样的青年创作者，都依靠这套体系，把藏在电脑里的剧本，真正搬上大银幕。
启恒配资提示：文章来自网络，不代表本站观点。
